好多好多年前家父帶我去參觀以現代藝術品為主的龐比度美術館和世界藝術瑰寶的羅浮宮博物館，年紀太小莫名奇妙，親睹絕世佳人蒙娜麗莎也未能體驗其箇中神秘。
奧塞美術館當年剛開幕不久，早已沒有印象。事隔30年奧塞來個首爾與台北世界巡迴展，正好4月初人在台北，不用遠赴法國就能親訪奧塞著名珍藏，一睹兩百年前藝術精粹。
展覽設在故宮博物院本館另一邊的展覽廳，由奧塞美術館策展。展出包括梵高、米勒、雷諾瓦、莫內、塞尚、高更、竇加、秀拉與德拉克洛瓦等藝術大師經典畫作共69幅，入場券是350台幣。透過台灣人朋友預先購票280台幣太便宜了（*預售優惠只限4月8日開展前）。
對印象派畫作開始留意大約是2012年到南法找尋梵高的黃色小屋開始，在南法的鄉郊看水道橋、農家風景、拾穗的村女⋯原來事隔快200年了風景還是大同小異。
梵高一生過得並不幸福，卻有最支持他的弟弟。梵高並不會想到死後他的作品身價大升，提到畫家誰不知道向日葵？誰不知星夜？連日本浮世繪大師也從梵高作品得到靈感，歌川廣重位於日本長野的小布施美術館還在歌頌這生前無名的痛苦畫家。
在是次展覽中將能看到梵高《午睡》、米勒《拾穗》與雷諾瓦《彈鋼琴的少女》等鉅作。幾年前我很喜歡梵谷，在筆觸聞看到沉默與忍耐，還會想起憤怒而寄情音樂的貝多芬命運交響曲。只是近年興趣有變，開始欣賞雷諾瓦。那些明快的色彩與優哉悠哉的少女少婦還有舞會、茶聚題材看得賞心悅目。人生態度不同了，看到的也漸漸轉變。雷諾瓦的其他人像作品如淺藍衣的貴婦，都很治癒。同場還有鬥雞、希望、黛安娜這些非重點推介的也是神作。Victor Hugo的人像作品也在其中。
在展區規劃方面，展覽包含了浪漫主義與古典主義、學院派與寫實主義、印象派與自然主義、象徵主義與折衷主義等，雖然我肯定只是普遍小市民對藝術並不瞭解什麼大道理，卻在畫作中讀到了兩百年前的法國人生活方式，還看到幾年前依然似曾相識的巿法風光。
